عکاسی بزرگ سفر فراتر از داشتن دنده گران قیمت است، در مورد دیدن جهان از طریق یک لنز خلاق، درک متقابل نور و سایه، و ضبط لحظات که با احساسات و مکان طنین انداز می شود، چه شما یک مبتدی انتخاب یک دوربین برای اولین بار و یا یک عکاس فصل به دنبال اصلاح رویکرد خود، این استراتژی های گسترش یافته به شما کمک خواهد کرد تا تصاویر قانع کننده و داستان محور را از سفر خود ایجاد کنید.

تجهیزات خود را درک کنید

دوربین شما، چه DSLR، چه بدون آینه و چه گوشی های هوشمند برتر، ابزاری است که دانش صمیمی را پاداش می دهد، زمان خود را صرف یادگیری قابلیت های آن قبل از اینکه شما را ترک کنید، استاد مثلث نوردهی: ISO [FLT1] نه تنها یک تصویر تیز و نه یک تصویر را ایجاد می کند.

دوربین های بدون آینه مدرن پیش نمایش های نوردهی در زمان واقعی را ارائه می دهند، و آن را آسان تر می کنند () اثر تنظیمات خود را قبل از گرفتن عکس، عکاسان تلفن هوشمند باید حالت های داخلی مانند Pro یا کنترل دستی را بررسی کنند، در صورت امکان برنامه ریزی دوربین های شخص ثالث می توانند ضبط RAW را باز کنند، و انعطاف پذیری بیشتری در طول ویرایش به شما می دهند. [F:0] بررسی عکاسی دیجیتال [F:1]

فراتر از بدنه دوربین، لوازم جانبی را در نظر بگیرید که شما را پایین نمی آورد.یک سبک وزن، سه پایه جمع و جور برای نوردهی های طولانی در سپیده دم یا دوک ارزشمند است و برای کلیپ های ویدئویی پایدار همیشه حداقل یک باتری یدکی و چندین کارت حافظه را حمل می کند - شما نمی خواهید یک چشم انداز طلایی را از دست بدهید زیرا یک باتری مرده یا کارت کامل تمیز کردن کوچک (کلن)، پارچه، همچنین می تواند یک ضربه گرد و غبار را ذخیره کند.

عکس های خود را در اطراف نور برنامه ریزی کنید

نور بافت، خلق و خوی و رنگ هر عکس را تعریف می کند.بخشندگی و نور بصری پاداش در طول ساعت های گلدن ساعت - اولین ساعت پس از طلوع خورشید و آخرین ساعت قبل از غروب خورشید، نور کم، گرم، و پراکنده، ریخته گری، سایه های پر زرق و برق و برق و بافت طبیعی برجسته است.

[در این باره]، [در برابر آفتاب و بعد از غروب آفتاب،] ساعت آبی [FLT] را روشن کنید، [و] ساعت آبی [FLT] را به نور سرد و روشن کنید، اگر شما باید در طول خورشید سخت و سخت اواسط روز به سمت نور بروید، به دنبال مناطق سایه یا استفاده از پخش کننده برای نرم کردن نور، بارانی، یا روزهای مه آلود، موانع نرم نیستند؛ و حتی نور را به شما می دهد و نور را در جزئیات نور طبیعی و نور را پیش بینی می کند.

عکس های خود را به طرز فکرانه ای تکمیل کنید

ترکیب زبان بصری است که بینندگان را به تصویر شما جذب می کند.استاد این تکنیک های بنیادی برای ایجاد عکس های جذاب تر:

  • راول از سوم: فریم خود را به یک شبکه 3x3 تقسیم کنید و عناصر کلیدی را در امتداد خطوط یا در تقاطع های خود قرار دهید، این انرژی و تنش را به جای مرکز استاتیک ایجاد می کند.
  • خطوط هدایت: جاده ها، حصارها، خطوط ساحلی، یا خطوط معماری چشم بیننده را از طریق صحنه به سمت موضوع اصلی هدایت می کنند.
  • سود پیش زمینه: [FLT 1] شامل یک سنگ، گل، یا دیگر شی در پیش زمینه برای اضافه کردن عمق و مقیاس به مناظر.
  • فلمینگ: از عناصر طبیعی یا معماری مانند درب، پنجره ها، شاخه های بیش از حد و یا قوس ها برای تنظیم موضوع و تمرکز خود استفاده کنید.
  • تقارن و الگوهای: چشم انسان به طور طبیعی به منظور سفارش، جذب انعکاس در آب، تکرار ستون ها یا الگوهای هندسی برای تصاویر رضایت بخش بصری کشیده شده است.
  • فضای نمایندگی: اجازه می دهد تا مناطق بزرگ آسمان، آب، یا زمین باز برای تاکید بر یک موضوع کوچک، ایجاد یک ترکیب مینیمالیستی و تاثیرگذار.
  • خطوط مختلف: خطوط زاویه ای تنش و حرکت پویا را اضافه می کنند، و حتی صحنه های استاتیک احساس انرژی می کنند.
  • مارپیچ طلایی: یک ابزار ترکیب پیشرفته تر از توالی فیبوناچی، چشم را از طریق چارچوب در یک منحنی طبیعی و دلپذیر هدایت می کند.

وقتی که می خواهید به آن اشاره کنید، از خودتان بپرسید: (FLT:0) داستانی که می خواهم بگویم چیست؟ هر عنصر در کادر باید از آن روایت حمایت کند، اگر این کار را انجام ندهد، دوباره وارد شوید یا موقعیت خود را تغییر دهید، فقط چند پا را چپ یا راست حرکت دهید، یا کم کم کم را پایین بکشید، می تواند یک تصویر مسطح را به یک تصویر با عمق و هدف تبدیل کند.

ثبت نام در مورد مقصد خود

خاطره انگیزترین عکس های مسافرتی، حس مکان و فرهنگ را بیان می کنند، آنها بیش از یک نقطه ی عطفی را ثبت می کنند – احساسات، صداها و بوی لحظه را به خود جلب می کنند.

  • مردم پرکال: پرتره با اجازه گرفتن ارتباط واقعی انسان گرفته شده است، عکس های کنسروی از زندگی روزمره - فروشندگان بازار، ماهیگیران در سپیده دم، کودکان بازی - اعتبار و عمق عاطفی همیشه احترام و یادگیری چند کلمه در زبان محلی برای درخواست اجازه.
  • رویدادهای فرهنگی و جشنواره ها: جشن های رنگارنگ، مراسم مذهبی، و اجرای خیابانی غنی از حرکت و رنگ هستند.در اوایل برای نظارت بر موقعیت ها و احترام به پروتکل های محلی استفاده از سرعت شاتر سریع (1/250 یا سریعتر) برای متوقف کردن عمل، و یا یک آهسته تر برای حرکت برای احساس هنری بیشتر.
  • زمین و شهر را به تصویر می کشد: عکس های گسترده ای که مقیاس دامنه کوه را شامل می شود یا خط افق پیچیده یک شهر تاریخی زمینه و هیجان را فراهم می کند.
  • غذا و آشپزی: عکس های نزدیک از غذاهای خیابانی، غرفه های بازار، یا غذاهای سنتی داستان خوشمزه از آداب و رسوم محلی و زندگی روزمره را از بالا برای صاف کردن، یا در زاویه 45 درجه برای عمق نور پنجره طبیعی بهترین کار می کند - اجتناب از فلش خشن.
  • Details و Textures: عکس درهای آب و هوا، منسوجات رنگارنگ، سنگ های پوشیده شده، یا نشانه های نقاشی دستی ایجاد یک خاطرات بصری غنی از یک مکان. ماکرو تنظیمات بر روی گوشی های هوشمند یا لنزهای نزدیک اختصاصی می تواند الگوهای پیچیده دیگری را نشان دهد که ممکن است نادیده گرفته شود.

به یاد داشته باشید که آداب و رسوم محلی تحقیق [FLT 1] قبل از عکاسی از مردم و یا سایت های مذهبی، یک رویکرد احترام باز می کند تا لحظات صمیمی را که در غیر این صورت دیده می شود، ثبت کند.

صبور باشید و مراقب باشید

برخی از خیره کننده ترین عکس های سفر از سکون و مشاهده می آیند، به جای عجله از طریق یک مکان، یک نقطه خوب پیدا کنید و منتظر بمانید که چگونه نور در یک صحنه تغییر می کند، چگونه جمعیت و جریان و چگونه شخصیت های محلی از طریق فضا حرکت می کنند.

اقدام پیش بینی شده - یک گله از پرندگان که پرواز می کنند، یک موج سقوط در برابر سنگ، یک اجرا کننده خیابانی برای استفاده از حالت انفجار (پرپید تیراندازی مداوم) برای ثبت عبارات و حرکات تقسیم شده با دیدگاه های مختلف: شلیک از سطح زمین برای زمین لرزه های دراماتیک، بالا رفتن از پله ها یا تپه برای چشم انداز های بالا، یا دوربین خود را برای زاویه پویا تر از خود را به عنوان یک لحظه کامل فکر کنید.

نترسید که ده ها عکس بگیرید از همان صحنه تنظیمات کوچک در موقعیت، فریم و زمان می تواند تفاوت بین یک عکس خوب و یک عکس عالی را ایجاد کند. عکاسان خیابانی بزرگ اغلب برای چند دقیقه باقی می مانند و اجازه می دهند صحنه در اطراف آنها آشکار شود.

توسعه یک گردش کار پس از نیاز

ویرایش جایی است که شما تصویر گرفته شده در دوربین را اصلاح و افزایش می دهید.با نرم افزار شروع کنید که ویرایش غیر مخربی را ارائه می دهد، مانند Adobe Lightroom، Capture One یا برنامه های تلفن همراه مانند Snapseed و VSCO، یک جریان کاری مداوم را دنبال کنید:

  1. [[۱] [۱۰] اصلاح: [[۱۰] [۱۰] [۱]] [۱]] [۱] [۱]] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱]] [۱] [۱]] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۲] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]]]] [۱] [۱]] [۲] [۱]] [۱]]]]]]]]] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۲] [۱] [۱] [۱]]]] [۱] [۱]]] [۱] [۱
  2. تعادل سفید: دمای تنظیم و تن برای مطابقت با رنگ طبیعی صحنه و یا هدف خلاق خود را.
  3. [در این باره] و [از این رو] بر [و] تأکید کنید: [[۱]] [۱] روشنایی و کنتراست [و] برای ساختن سوژه خود [و]
  4. چراغ های بلند و سایه ها: بازیابی جزئیات در آسمان روشن و سایه های عمیق بدون ایجاد تصویر صاف است.
  5. گواهی و بافت: کنتراست میان سنگ را برای مشت (استفاده از کم رنگ) و افزایش جزئیات خوب اضافه کنید.
  6. [در این میان] و [از این رو]، [[[۱]]] [۱]] [۱] [۱]]، شدت رنگ را افزایش دهید، اما از بیش از حد، سن طبیعی بهتر است.
  7. Crop و مستقیم: [FLT 1] ترکیب را بهبود بخشید و عناصر منحرف کننده را در لبه ها حذف کنید.قانون شبکه سوم در نرم افزار ویرایش شما در اینجا کمک می کند.
  8. کاهش و کاهش سر و صدا: [FLT 1] تیز کردن دقیق برای خروجی، و کاهش سر و صدا در سایه در صورت شلیک در ISO بالا.

از پردازش بیش از حد جلوگیری کنید، هدف این است که زیبایی را که با چشم خود دیدید، نشان دهید، نه اینکه یک تصویر بیش از حد واقعی ایجاد کنید که احساس می کند مصنوعی است. یک قاعده خوب از انگشت شست: تنظیمات، گام به سوی یک ساعت، سپس دوباره بررسی کنید اگر هنوز طبیعی است، موفق شده اید. عکس العمل زندگی پس از پردازش راهنمای [F]

ایجاد یک روایت با یک سری عکس ها

عکاسی سفر در بهترین حالت داستانی را تعریف می کند - نه فقط از طریق یک تصویر واحد، بلکه از طریق یک توالی از عکس ها، یک نمونه کارها کوچک را در اطراف یک موضوع در نظر بگیرید: یک روز در زندگی یک روستای ماهیگیری، جو یک بازار صبح، یا انتقال از سپیده دم تا دوک در یک نقطه عطف مشهور شامل عکس های گسترده برای عمل، عکس های متوسط و بافت نزدیک برای این تصویر برداری تصویری که از یک مجموعه بصری خود را تبدیل می کند.

نکات ضروری برای عکاسی سفر

  1. مقصد خود را بررسی کنید: از اینستاگرام، Flickr و وبلاگ های مسافرتی برای پیدا کردن دیدگاه های نمادین استفاده کنید. مختصات را برای تلفن خود برای دسترسی آنلاین ذخیره کنید.
  2. نور و هوشمند: لنز زوم چند منظوره (به عنوان مثال، 24-70mm) بیشتر موقعیت ها را پوشش می دهد. اضافه کردن یک لنز اول (به عنوان مثال، 35mm یا 50mm) برای نور کم و پرتره یک فیلتر قطبی می تواند نور و رنگ های درخشان را در مناظر کاهش دهد.
  3. آداب و رسوم محلی را مورد توجه قرار دهید؛ [FLT 1] چند کلمه را در زبان محلی یاد بگیرید (مانند درخواست مجوز)، و هرگز بدون رضایت آنها در زمینه های حساس، به طور متوسط در صورت لزوم، از استفاده از فلش در مکان های عبادت عکس نگیرید.
  4. بازگشت روزانه: انتقال عکس به یک لپ تاپ، تبلت یا سرویس ابر هر شب.یک کارت حافظه از دست رفته نباید به معنای خاطره های از دست رفته باشد.
  5. Shoot در RAW: فایل های RAW حداکثر داده ها را برای ویرایش نگه می دارند، به شما عرض بیشتری برای تنظیم نوردهی و تعادل سفید نسبت به JPEG می دهد.
  6. به طور منظم: عکاسی یک مهارت است که از طریق تمرین آگاهانه بهبود می یابد، چالش خود را برای شلیک در شرایط جدید -rain، dusk، جمعیت - برای ساخت سازگاری با عکس محلی حتی زمانی که سفر؛ آنها می توانند نقاط پنهان را آشکار کنند.

سازگاری با شرایط غیر منتظره

سفر به ندرت دقیقا همان طور که برنامه ریزی شده است، یک قطار ناگهانی می تواند یک خیابان شهری را به یک آینه انعکاسی تبدیل کند؛ اعتصاب کارگران محلی می تواند یک مربع یک بار شلوغ را روشن کند.در آغوش گرفتن این لحظات، آسمان Overcast نور نرم برای پرتره ها تولید کند، اما اغلب انتظار می رود که شات های مرطوب یک لایه براق از علاقه را اضافه کنند و یک نقطه آرام به شما اجازه می دهد تا بدون گردشگران همیشه یک دوربین در دست خود را بگیرید – زیرا حداقل زمانی که انتظار دارید عکس ها را داشته باشید.

استفاده از تئوری رنگ برای بهبود تصاویر

رنگ یک ابزار قدرتمند برای تحریک خلق و خوی و هدایت رنگ های مکمل (opposite on the color wheel، مانند آبی و نارنجی) ایجاد کنتراست پر جنب و جوش - فکر می کنم از یک آسمان آبی عمیق در برابر یک معبد سنگ ماسه گرم (adjacent on the wheel، مانند سبز و زرد) هماهنگی و آرامش، کامل برای صحنه های طبیعت هنگامی که ویرایش، و تنظیم نور دقیق و یا نور سفید کمک می کند تا شما را در سراسر یک کارت مخلوط، به طور خاص، رنگ نور سفید نگه دارید.

سبک خود را توسعه دهید

مطالعه کار عکاسان مسافرتی که تحسین می کنید، اما مقاومت در برابر میل به کپی کردن آنها. سبک خود را از مکان هایی که شما انتخاب می کنید برای بازدید، لحظه هایی که تصمیم به مستندسازی دارید، و نحوه پردازش نور و آزمایش رنگ با رویکردهای مختلف: حداقلیسم، عکاسی خیابانی پر جنب و جوش، عکاسی سیاه و سفید، یا داستان سرایی سبک مستند.

در طول زمان، نمونه کارها یک صدای ثابت را نشان می دهند – یک روش امضایی برای دیدن جهان است که اصالت آن چیزی است که تصاویر شما را در یک دریای از عکس های مسافرتی قرار می دهد.کار خود را در پلتفرم هایی مانند ۵۰۰px یا وبلاگ خود به اشتراک بگذارید و به بازخورد از همسالان گوش دهید، هر انتقاد فرصتی برای رشد است به جای ارسال یک برجسته واحد، نوشتن یک جمله کوتاه که داستان را عمیق تر می کند و چشم انداز شما را بهبود می دهد.

با ترکیب مهارت فنی با دید خلاق، حساسیت فرهنگی و تمایل به صبر برای لحظه مناسب، شما عکس های مسافرتی را ضبط می کنید که نه تنها خاطرات خود را حفظ می کند بلکه الهام بخش دیگران برای کشف، قدردانی و احترام به تنوع باور نکردنی جهان ما است.